Soledad, née dans un petit village d'Espagne au cours des années 1930, raconte l'histoire de sa mère, Frasquita, qui a hérité des dons de guérisseuse de sa propre mère. Chacun de ses six enfants possède lui aussi un don surnaturel. Le destin les entraîne dans des aventures qui les conduisent, après la traversée de l'Espagne, jusqu'au Maroc. Premier roman. Prix Renaudot des lycéens 2007. Electre 2016

Partons sur la route des esclaves à la découverte d'un nouveau répertoire enfantin. Un parcours en chansons, entre sonorités roots et caribéennes, sur les traces de Cesaria Evora, Toto Bissainthe, Louise Bennett...Ces comptines et berceuses, portées par des voix magnifiques, mettent en lumière la richesse du patrimoine musical créole et africain : berceuses béninoises, chansons contes de Cuba, work songs de Jamaïque, rumbas congolaises, chansons vaudoues haïtiennes ...Grâce à des commentaires très documentés, le corpus retrace la route des esclaves et souligne la filiation entre l'Afrique et les Caraïbes, et les multiples influences du patrimoine musical.Les illustrations chatoyantes de Judith Gueyfier sont autant de tableaux tendres et poétiques qui traduisent à merveille les différentes ambiances des comptines, chansons et berceuses du corpus.

Le groupe Minibus, formé par Polo, François et Gaya, des membres des Satellites et de Pigalle, enregistre son troisième album Bal à fond avec pour mission principale de faire danser nos pieds, nos mains et nos oreilles tout autour du monde : danse africaine, ambiance mariachi, swing manouche oriental, mer des Antilles, transe de Vladivostok et petit bal chinois. Minibus propose un bel album à écouter et à danser en famille, un plaisir partagé par toutes les générations !

Avec son nouvel album solo, le compositeur malien Ballaké Sissoko, convie des artistes issus de la chanson française et de la musique mandingue. Djourou réunit des pièces ou le musicien, seul, dialogue avec sa kora, et d'autres ou il se plait a la faire converser avec des artistes tombés amoureux de sa musique. Il rencontre ainsi la chanteuse Camille, le groupe Feu! Chatterton, le rappeur Oxmo Puccino, le clarinettiste Patrick Messina, le chanteur Piers Faccini, la voix sacrée de Salif Keïta, la talentueuse koraiste Sona Jobarteh, et le violoncelliste et complice de longue date, Vincent Segal. L'improvisateur et prodige malien continue de se réinventer et explorer son art vers d'autres rivages musicaux. Sa musique se déploie dans toutes ses dimensions: intime et universelle, singulière et plurielle, en solitaire ou en conversation.

Eddy de Pretto est aujourd'hui l'un des chanteurs les plus emblématiques de sa génération. Son premier album Cure paru en 2018 a été un succès fulgurant : 300 000 exemplaires vendus, quatre nominations aux Victoires de la musique et deux ans de concerts ininterrompus, couronnés par une tournée de Zénith et dix soirs à l'Elysée Montmartre de Paris en immersion sur une scène centrale au milieu du public. Il revient en 2021 avec un tout nouvel album " A Tous les Bâtards " et une nouvelle tournée de Zéniths à l'automne. Le premier single " Bateaux -Mouches " séduit médias et fans. Une histoire vraie. L'histoire d'Eddy de Pretto. Quel chemin parcouru depuis ses débuts et ces trois années passées sur la Seine à chanter des reprises devant des touristes venus s'offrir des paillettes et du rêve. C'est sur ces bateaux parisiens que Eddy de Pretto a pris le rythme des concerts à répétition, là qu'il a appris le contact avec le public et là, aussi, qu'il contemplait, le feu au coeur, la capitale et cette carrière qu'il voulait conquérir. Sur " Bateaux-Mouches ", Eddy de Pretto chante, plus que jamais. " Bateaux-mouches ", un titre à la croisée de perles de soul urbaine (Frank Ocean, Steve Lacy), du vocabulaire moderne et des sons d'aujourd'hui (Billie Eilish) et des chanteurs intemporels (Charles Aznavour, Claude Nougaro).

Après son premier album "Sainte-Victoire", certifié triple platine, et deux Victoires de la musique (Révélation scène en 2019 et Artiste féminine en 2020), Clara Luciani revient avec "Coeur", un nouvel album jouissif aux couleurs disco-moderne. Ces 11 nouvelles chansons, à la fois dansantes et intimes, seront disponibles le 11 juin.

Après les succès de l'album Intuition et de la tournée Un été en France, le violoncelliste Gautier Capuçon nous invite à découvrir aujourd'hui Emotions, son nouvel album composé de pièces qui lui sont chères. Du Clair de Lune de Debussy à la Gymnopédie n°1 de Satie, de l'Ave Maria de Schubert au Chant à la lune de Dvorak en passant par l'Hymne à l'Amour de Piaf, Oblivion de Piazzolla ou The Entertainer de Scott Joplin, autant d'émotions contrastées qui nous vont droit coeur sous l'archet chaleureux du violoncelliste. Ces petites pièces rappellent le rendezvous quotidien que Gautier Capuçon se fixa dans ce temps suspendu du confinement, comme autant de bulles d'oxygène pour le musicien que de notes d'espoir pour son public. Gautier Capuçon est brillamment accompagné par son complice de toujours, le pianiste/arrangeur Jérôme Ducros et l'Orchestre de chambre de Paris dirigé par Adrien Perruchon. " L'album Emotions répond au désir d'élargir mon exploration musicale avec des pièces que nous aimons tous. " Gautier Capuçon

Aldebert voit encore plus grand et plonge toute la famille dans un monde ré-enchanté. Les nombreux invités (Calogero, Thomas Dutronc, Jérémy Frérot, Souchon père & fils, Oxmo Puccino, Peter Garrett, Youssou N'Dour,...), les arrangements et les thèmes d' " Enfantillages 4 " nous offrent ici une véritable ouverture sur le monde. Aldebert aborde des sujets sensibles et actuels tels que l'homoparentalité, l'usage abusif des nouvelles technologies ou encore la protection de l'environnement, le tout de manière habile et non sans humour. Plus que jamais, il s'affirme dans le rôle du père, tout en conservant son âme d'enfant, et entraîne ainsi avec lui toutes les générations dans son univers ! Inclus les titres " Double papa " en duo avec Calogero et " Le Grand Voyage " avec Charlie Aldebert et Camille & Julie Berthollet.

En cette année si particulière, fidèles à l'appel lancé par Coluche dès 1985, les plus grands artistes français se réunissent pour les Restos du Coeur!

Gaëtan Roussel, voix légendaire de la scène française contemporaine, poursuit en parallèle de son groupe Louise Attaque un parcours solo aussi unique que fascinant. Il revient le 19 mars avec EST-CE QUE TU SAIS ?, un album fort et fascinant nous faisant découvrir des tubes pop et des titres intemporels, enregistrés avec bonheur entre Paris et la Provence. 11 titres portés par une interprétation sans pareille de l'auteur-compositeur-interprète aveyronnais. Inclus le single " On ne meurt pas (en une seule fois) " ainsi que deux titres en collaboration avec Camélia Jordana et Alain Souchon.

" Films ", c'est le grand retour du prodige de la guitare Thibault Cauvin, qui reprend de manière très personnelle les plus grandes musiques de films ! Fort de 36 prix internationaux - faisant de lui le guitariste le plus récompensé à ce jour - le talentueux Thibault Cauvin nous dévoile son tout dernier album. Pour ce nouvel opus, sobrement intitulé " Films ", l'artiste nous propose de (re)découvrir les plus beaux thèmes de certains des grands chefs d'œuvre du cinéma dans une sélection personnelle, brillante et éclectique. " Le cinéma a toujours fait partie de moi. Maintenant, enfin, je me plonge dedans, à ma propre façon, avec ma guitare " déclare le guitariste. Avec une dextérité incroyable, Thibault Cauvin s'approprie en effet les grands classiques du cinéma, anciens comme récents, et leur redonne vie à travers des interprétations plus virtuoses les unes que les autres. La sélection opérée par Thibault Cauvin témoigne parfaitement de son intention : insuffler des émotions fortes, où souvenirs chaleureux et belles découvertes parviennent à l'auditeur à l'écoute de chacun des morceaux. Ce nouvel album comporte ainsi pas moins de 18 interprétations de thèmes cultes. Pour le titre d'ouverture, Thibault Cauvin nous laisse entrevoir une version très personnelle du tube aux 12M de streams en France Mystery of Love (tiré du célèbre film "Call Me By Your Name"), où diverses couches et loops de guitares viennent redessiner l'œuvre de base. Du poétique The Name of Life (thème principal du "Voyage de Chihiro") au très connu City of Stars ("La la Land") en passant par le magnifique Yumeji's Theme ("In the Mood for Love"), Thibault Cauvin nous dresse un large répertoire, riche et intimiste, des œuvres qui ont marqué sa vie à différentes époques et pour différentes raisons. Plus encore, le guitariste s'est entouré d'invités de choix pour l'accompagner dans ce tour du monde du grand écran, à savoir la jeune actrice montante Nadia Tereszkiewicz pour La Chanson d'Hélène (tiré du film culte "Les Choses de la Vie"), mais aussi la brillante trompettiste Lucienne Renaudin Vary dans Générique ("Ascenseur pour l'échafaud") et Cockeye's Song ("Once Upon a Time in America").

A travers un repas que souhaite préparer Fabio pour fêter son anniversaire avec ses camarades, Laurent Deschamps aborde différents thèmes autour de l'alimentation, la saisonnalité, l'agriculture, la pollinisation, les courses, la cuisine, la santé et la biodiversité. La tonalité est résolument optimiste. Le conte musical s'ouvre par une ode émerveillée à la planète terre et à la ronde des saisons, et se clôt sur la chance que nous avons d'en être locataires. Entre temps Fabio apprend à faire une liste de courses raisonnée et raisonnable. Hmm ! C'est bon... pour ta planète est le neuvième album-cd de Laurent Deschamps. Comme tous ses disques, c'est aussi un spectacle qui est actuellement travaillé en résidence. Un conte musical élément-terre qui colore la planète et dépeint nos modes de consommation.

Après le succès de 'Chopin Piano Concertos', acclamé par la critique et Lauréat du Diapason d'Or 2020, Benjamin Grosvenor dévoile son nouvel album 'Liszt' chez Decca Classics. Le pianiste virtuose britannique y rend hommage au compositeur Hongrois, ouvrant le programme avec la Sonate en si mineur, pièce maitresse de l'album, considérée comme le sommet du répertoire romantique pour piano et le chef-d'oeuvre ultime de Liszt. On y trouve également les trois 'Sonnets de Pétrarque', compositions parmi les plus aimées de ses oeuvres, et les éblouissantes 'Réminiscences de Norma'. Le programme se conclut avec charme par la transcription de Liszt de 'l'Ave Maria' de Schubert.

Après deux disques d'or et deux nominations aux Victoires de la musique, Feu! Chatterton est de retour avec son nouvel album : Palais d'argile, grandiose fresque cyberpunk pour les temps confinés. C'est un space opera, un film choral ; une galerie de mystérieux personnages qui apparaissent et disparaissent dans les limbes du récit. Ici un musicien raté (Compagnons), là un cyborg androgyne (Avant qu'il n'y ait le monde), ailleurs un fauve énigmatique (Panthère). On en appelle aux éléments, à L'Eau (La Mer), au Feu (L'Homme qui vient), à Dieu lui-même (Cantique). L'album a été entièrement réalisé par Arnaud Rebotini, grand nom de la scène électronique française et producteur césarisé pour la bande originale du film 120 battements par minute.

Après 'Ego le cachalot' en 2013 et 'Ego le cachalot et les p'tits bulots' en 2016, le cétacé préféré des enfants revient en super héros muni d'une cape, d'un masque et d'un slip! Véritable succès public (20 000 disques vendus) et critique (Astrapi, Télérama Enfants, ...), ce nouvel album crânement intitulé Super ego s'inscrit dans la lignée des précédentes productions. Derrière cet imposant cachalot mé(ga)lomane, l'auteur-compositeur rennais David Delabrosse continue de parler aux enfants du monde complexe d'aujourd'hui de façon ludique et poétique. Les chansons abordent les préoccupations des générations actuelles et futures comme la question environnementale avec 'Y'a des hics' ou celle du féminisme avec 'Miaulita', militante au royaume des chats et fondatrice du mouvement 'minou.' 'Ego le cachalot' est aussi une 'bête de scène' avec plus de 300 représentations au compteur dans l'hexagone et les pays francophones. Fidèle à un registre pop, les nouveaux 'tubes' d'Ego feront chanter et danser petits et grands au rythme du ukulélé, des percussions et des claviers analogiques. Gageons que 'Super ego' parvienne, sinon à nous sauver, au moins à nous divertir intelligemment!

En vacances à Balbec, Proust ressent ses premiers émois. Prix Goncourt 1919. Electre 2014

Juan del Monte Jonava dit Dom Fuego, la cinquantaine passée, chante dans les cabarets de La Havane. Sa vie est bouleversée par sa rencontre avec Mayensi, une jeune fille qui a fui son village. Malgré leur différence d'âge et la méfiance que Mayensi nourrit à l'égard des hommes, il en tombe follement amoureux. Mais il sait que ce bonheur n'est que de courte durée. Electre 2017